Eva Yulin Shen

沈妤霖無疑是當今樂壇最傑出的鋼琴家之一，以多才多藝和獨特的藝術視野展現出新世代多面藝術家的風采。她的演奏融合了高超技藝與東方女性特有的細膩柔美，風格自然靈動，總能觸動聽眾內心深處的共鳴，激發他們對音樂與自我探索的思考。她鮮明的音樂語言、舞台表現力和豐富細膩的動態層次，深受樂迷的喜愛與肯定。

她的曲目涉獵廣泛，迄今已積累了近30首鋼琴協奏曲的曲目儲備。已故的世界著名指揮家及大提琴家尤里·圖洛夫斯基（Yuli Turovsky）曾讚嘆她的演奏「結合了超凡的音樂性、音感、氣質與智慧」；俄國大師巴許基洛夫則評價：「她演奏了真正的音樂！」

作為活躍舞台的獨奏家，近年的藝術足跡樂季亮點包括：2018年，她與維也納室內樂團合作演出貝多芬《第三鋼琴協奏曲》，並與蒙特婁新世代室內樂團在六座城市巡演布瑞頓的作品。2019年，她首次在中國大陸進行12場巡演，並在聖彼得堡歷史悠久的卡貝拉音樂廳舉辦獨奏會。同年5月，她連續兩晚與喬治·埃內斯庫愛樂樂團合作，演出普羅高菲夫《第三鋼琴協奏曲》；10月，她與匈牙利傑爾愛樂樂團同台，在一場音樂會上演出拉赫曼尼諾夫《帕格尼尼主題狂想曲》和盧托斯拉夫斯基《帕格尼尼變奏曲》。2021年，她世界首演了為鋼琴與民樂團改編的《梁祝鋼琴協奏曲》。2022年，她與台灣交響樂團NTSO合作演出蓋希文的《藍色狂想曲》，一場露天音樂會吸引了超過4,000名觀眾。2023年，她與北京交響樂團合作拉赫曼尼諾夫《第三鋼琴協奏曲》，與高雄市國樂團合作《梁祝鋼琴協奏曲》及《晚秋》，並與台灣藝術家交響樂團合作貝多芬《第三鋼琴協奏曲》。2024年，她與長沙交響樂團合作拉赫曼尼諾夫《第二鋼琴協奏曲》，與寧波交響樂團合作蕭斯塔科維奇《第二鋼琴協奏曲》，以及與北京交響樂團合作蕭斯塔科維奇《第一鋼琴協奏曲》。2025年，她與廣西交響樂團合作，在南寧廣西藝術文化中心音樂廳演出拉赫曼尼諾夫《帕格尼尼主題狂想曲》；並與四川愛樂樂團於成都天府音樂廳攜手呈獻聖桑《第五號鋼琴協奏曲「埃及」》。

沈妤霖對當代音樂的探索亦不遺餘力，曾於柏林音樂廳、慕尼黑愛樂廳及維也納世界首演德國重要作曲家克里斯蒂安·佑斯特（Christian Jost）的鋼琴音樂會組曲《Konzertstücke für Klavier》，並受邀參與漢諾威跨文化音樂計畫「耶路撒冷－兩和平之城」，於聖馬可教堂演出梅湘極少被搬上舞台的高難度作品《天堂的色彩》。

她曾與多位傑出指揮家合作，包括Tamás Gál、Horia Andreescu、Alain Abut、張國勇、李昊冉和鄭立彬等。

沈妤霖的舞台足跡遍及世界各地，包括許多著名的音樂殿堂，如柏林音樂廳、漢堡萊斯音樂廳、慕尼黑愛樂廳、布加勒斯特雅典娜廳、聖彼得堡卡貝拉音樂廳、薩爾茲堡莫札特音樂廳、洛杉磯迪士尼音樂廳、蒙特婁沙利皮埃爾音樂廳、漢諾瓦理查德雅克比音樂廳、中央歌劇院、西安音樂廳、寧波大劇院、武漢琴台大劇院、南京江蘇大劇院、台北音樂廳及衛武營表演藝術中心等。她還曾參與德國Ostfriesiche音樂節、法國普羅旺斯鋼琴音樂節、薩爾茲堡音樂節、荷蘭國際音樂季等多個國際知名音樂節。

與她合作的樂團包括維也納室內樂團、羅馬尼亞國家愛樂樂團、匈牙利傑爾愛樂樂團、德國布蘭登堡交響樂團、漢諾瓦新音樂室內樂團、錫比烏愛樂交響樂團、摩爾多瓦愛樂樂團、加拿大新世紀室內樂團、國立台灣交響樂團、台灣藝術家交響樂團、台南市交響樂團、高雄市國樂團、台南民族管弦樂團、北京交響樂團、長沙交響樂團、寧波交響樂團、廈門愛樂樂團、廣西交響樂團及四川愛樂樂團等。

除此之外，她也是一名傑出的室內樂演奏家。2022年，她受邀在布達佩斯新落成的匈牙利音樂之家，與世界頂級音樂家諏訪內晶子（Akiko Suwanai）、伽柏·法卡斯（Gábor Farkas）、瓦岱爾（István Várdai）和伊斯特萬·科漢（István Kohán）合作演出。其他合作過的室內樂藝術家還包括小提琴家黃濱、寧峰、曾宇謙，大提琴家Natalie Clein、Kristin von der Goltz等。

2014年，沈妤霖為Bel Canto Musicale錄製了首張個人專輯《史克里亞賓前奏曲集》（Scriabin Preludes Op.11 & 16），展現了她對作品色彩和結構的深刻理解。該專輯隨即獲提名第26屆金曲獎「最佳藝術音樂專輯獎」。

她曾在多個大賽中獲獎，包括多項台灣青少年及青年鋼琴比賽冠軍、「第十八屆奇美文化基金會藝術獎」得主，以及唯一一位連續四度（2004–2012）獲得台灣「音樂人才庫Talent Award」的鋼琴家。她還曾在第九屆安道爾國際鋼琴大賽及2013年美國聖荷西國際鋼琴大賽等國際賽事中榮獲殊榮。

沈妤霖的藝術根基深植於歐洲鋼琴學派的巔峰傳統。自幼展現極高天賦的她，早期師承 Mikhail Kollontay 教授，2005年，她得到1980年蕭邦國際鋼琴大賽冠軍、傳奇鋼琴大師鄧泰山（Dang Thai Son）的賞識，移居加拿大蒙特婁，成為其親傳弟子，深入學習蕭邦語言與藝術品味，並獲得碩士學位及藝術家文憑（Diplôme d'études supérieures spécialisées）。2010年，她前往世界頂尖鋼琴學府德國漢諾威音樂與戲劇學院攻讀歐洲最高演奏家文憑，師從20世紀大師米開朗傑利最後一位門生Bernd Goetzke教授，並於2015年獲得該文憑Konzertexamen（博士）。

此外，沈妤霖還在多個藝術領域展現出卓越的領導力與國際視野。從2017年至2019年，她受邀出任台南藝術節音樂總監（TNAF），並於2020年共同創立台南國際音樂節（TIMF）擔任藝術總監，主導策劃了超過百場高品質演出，連結數千名國際音樂家。她亦曾受邀擔任珠海國際音樂節及鋼琴學院藝術總監，以及捷克Ameropa國際室內音樂節的常駐藝術家及客座教授。2023年，她受邀擔任第17屆柴可夫斯基國際鋼琴大賽觀察員，積極推動國際音樂界的深度交流。

在舞台與策展之外，沈妤霖亦致力於鋼琴演奏的傳承與教學。她曾受邀於聖彼得堡卡佩拉音樂廳、柏林Hedwig-Weiss音樂廳、蒙特婁鋼琴協會，以及台北藝術大學、台灣師範大學、台北教育大學國際鋼琴音樂節、台北市立大學音樂系、台南藝術大學、四川音樂學院、南京藝術學院、澳門演藝學院等舉行鋼琴大師班。她透過強調技術與藝術深度融合的教學方法，引導學生發掘獨特的音樂表達，指導的學生多次在國際比賽中獲獎並成功考入歐美頂尖學府。同時，她也積極傳遞音樂的普世價值；2015年，她作為音樂大使前往加勒比海聖露西亞舉辦兩場慈善獨奏會，將所有收入捐贈資助當地學童的教育與音樂學習，以實際行動實踐社會公益。

其多元且卓越的職業生涯，歷年來深受海內外媒體矚目。專訪與報導廣泛刊載於《MUZIK》、《樂覽》、《古典音樂網》、《Play Music》、《台北101名人錄》等刊物；其現場演出、音樂會錄音及演奏專輯，亦曾受加拿大CBC電台、台灣公共電視、台灣IC知音等媒體的實況轉播與專訪。